《暴风雨使我安睡》是一本由顾城著作，北京十月文艺出版社出版的平装图书，本书定价：28.00元，页数：366，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《暴风雨使我安睡》读后感(一)：读你，不能安睡
昨晚聽Music Radio很久很久,不願意睡去.想起以前在學校時同樣不肯睡覺的怪習慣,然後看著儲存的為數不多但足夠讓人淚流滿面的舊照片,突然覺得日子過得原來總是這樣.不斷不斷,在現實中受挫后便回頭看.
這樣真心不好,可是心裡還有那麼一些溫暖在,至少還能支撐著人走一段路吧.
《暴风雨使我安睡》读后感(二)：伪
我不知道 用这个字命名是否正确，也不想 去证实什么。我只是一个喜欢顾城的人，喜欢他的诗，喜欢他的人，喜欢关于他的一切一切，无论正或反。
“生命中只有感觉，生活中只有教义，当我们得到了生活，生命便悄悄飞离”，我不知道，应该怎样理解当时的顾城，我只能讽己观他。生活不等于生命，想来也是，生命在生活中来，也死于生活，生活演绎生命，也抛弃生命。而顾城，最后选择了生命而不是生活。生活太美好，痛苦更幸福。
“你们尽可以劝告，鱼在沙滩上晒太阳，鸟在空中睡觉”，现在回读这句话，实觉讽刺。他…一代诗人，杀妻终不得人理解，千万人语，他不可辩，只能在诗间自语。多少人误解他杀妻？无人推敲其中因。
“那个童话之后，就是我的寓言……”那年，我不懂，今日，我叹息。
“最美的是界限，微妙的边和转折”，所谓最美，即是破灭时。正是哲学上那句世人少能理解的话——幸福与痛苦无异。顾城用诗句全释。
作为一个诗人，将自己的诗留下，可以装订成册就是成功的。在这一点上，顾城是成功的。然而，这只是世人自我认为的…
诗人，从不想如此，他只愿真正能感受自己诗句的人，偶尔可以翻阅。
你 也许认为你懂他
你 也许爱他
然
记得…
勿言才是尊重…
〖这不是评论，这只是随笔，没有犀利的文笔，也没有理论。有的只是一个爱好者对被爱好的人，以文字的诉诸。〗
《暴风雨使我安睡》读后感(三)：想和顾城学文案
有些人的诗歌读起来，你知道自己是在读诗。读别人的诗。可读起顾城来，就好像已经走到了诗里面。
像是有很多面的孩子。有时是天真浪漫的，有时是略带悲观思考生命的，有时是无法无天的。似乎也有心理阴暗的时刻。
而如果从文案的角度来说，好文案都是有画面感的。
顾直两句诗就是一幅画，还是动静结合的。再加点想象的话，在此之下的人物状态、天地场景都能被勾勒出来，背景音乐也可以被听到。
【白木桩让平原听见声音】
辽阔平原之下，草木枯黄，天与远方的枝叶连成一线，白木桩安静的站着，只有风的声音。
【人的责任是照顾一块屋顶 在活的时候让他有烟 早上有门】
小时候总是早早起床，村里的老人已经忙了一段时间了。外婆在帮全家人准备早饭，外公在门口锻炼。出门干活的邻居经过家门口，大声的和我们打招呼。
【小巷 又弯又长 没有门 没有窗 我拿把旧钥匙 敲着厚厚的墙】
下雨天走进狭窄的小巷，没有伞，孤单的行人似乎有满肚子愁思无从诉说，又似乎毫无所谓。
【绿草在墓石中延伸 一支木笛持续发声】
安静的死亡画面
基本没有形容词，名词和动词一起，加上描述声音的词语，就立体了起来。
《暴风雨使我安睡》读后感(四)：诗歌是谁的耶路撒冷
在图书馆捡到一个女孩，眼睛明亮而笑容晴朗。她站在狭窄而昏暗的书架间，背食指的诗给我听。
去实的一个学妹，坐在我的对面，在安静的诊室不敢大声喧哗，却还是要执着的传纸条给我，打开一看，写的是那段“告诉你吧世界，我不相信。”抬头，她正比着口型：我——喜——欢——北——岛！
在导师家，他和我并排坐在书柜前的地板上，给我看他不同时代买的书。后来翻出一本席慕容，我笑了，说以前有个室友，花了一整个晚上教我背《在黑暗的河流上》，现在却一个字也想不起来，不过我会背《茉莉》。茉莉，好像也没有什么季节，在日里，在夜里，开着洁白的小花（我背错了）。“想你,好象也没有什么区别，在日里，在夜里，在每一个恍惚的刹那间。”他接道。
诗歌离我们有多远。
人世的芜杂和理想的物化如果已经漫过生存底线，我们在自救的时候，也许偶尔能抓住某些虚无缥缈的痕迹，类似于黑夜中温馨的呼吸和清晨葡萄园的清香——那些已经远去的如拥抱般温暖又踏实的慰藉，也许能在某个深呼吸间捕捉某些字句。捕捉某个早自在晨光熹微里偷偷看过两行的只言片语。
——通过想象，当然，我把那个称为回忆或者有时叫做希望的东西。
夏暮微凉，我又打开《暴风雨使我安睡》，翻两页，放下，又翻两页。
最早读过一遍，挑出喜欢的贴上标签。又读了一遍，又贴了一次。再读一遍。最终发现一本书几乎全贴满了，于是有借口重新读一遍。
这并不是我最喜欢的选本。买它是为了书名。这本书没有长诗，没有如晓梦迷离般的呓语，也没有梦魇。一切都真切的醒着，疼痛和失望并不更尖锐，但因真切而毫无退路。
这个毫无退路，便是我喜欢他的原因。
他会很平静地承认自己的痛，但有的时候，很平常的一句叙述就让人痛哭（“鸡没了，变成春卷了”）。
他承认自己的悲伤，没有自怜，没有悲愤，他说出这一切，不是诉苦，不为标榜，倒像是某种鼓起勇气的告白。
——对这个残酷，却依旧温热的尘世间。
“顾城永远都是少年，就好像北岛从未年少过。”这是我很久以前写在课桌上的一句话。现在对北岛的印象改变了（他似也有《阳光灿烂的日子》般的年少气盛），但顾城依旧是永远的少年。
他擅长于对自我想象的意境作具化描写。色彩，质地，温度——他很轻易的就捉住你的手，带你去他所感知，或者创造的世界。
我喜欢他心惊的想像（“有许多时间，像烟/许多烟从花草中出发/小红眼睛们胜利地亮着”），也纵容他说很负气的话（“在需要心的地方/请放上一块石头”），甚至单纯沉溺于景色描写（云特别白/把紫色的影子/全都送给黄昏的大海）。
无论何时听到睡美人的故事，我都能清晰看见在月光下，在森林和楼窗间，王子用最轻的吻，让心爱的人睫毛沾上花粉。这是诗人送给年少的我的一份隐秘礼物。
突然就觉得安心。我还是如年少时喜欢着那些人，虽然人世的芜杂和理想的物化几乎要漫过生存的底线。我还是喜欢着他们，一如很久很久以前，最先开始喜欢他们般的喜欢。
他们被定格——用文字，用画面，用死。
用记忆。
长大太慢，老得太快，我没有来得及改变。
《暴风雨使我安睡》读后感(五)：一小片轻微的知觉
每一个喜欢写诗的人的最终愿望大概都是能拥有这样一本诗集，装帧精美、封面含蕴、纸张厚实、每一页一首诗，底下会有小星号标出校对......这样一本，属于自己的诗集。
顾城做到了。
在顾城死去十八年后，出了这样一套诗集，厚厚的三本，洁白无瑕。也算是对这个诗人最好的回顾与悼念。现在让我们回到十八年前，看看他的诗，到底怎么样。
很多人说“他的每一句都充满诗意”“人类的希望”这些话，其实我想说，顾城写诗其实是把写诗当做自己的惯，想写就写了，就像大家吃饭一样，饿了就吃。所以他留下了很多很多的诗，这些诗有的意味深长，有的就像白开水一样，删掉也无所谓。一个诗人最重要的就是有感而发，当他的感情没有到喷薄而出的时候，写出来的诗必然没有感情，而一旦控制不好或思路不佳，就容易写出一些干巴巴的烂诗，如同鸡肋，食之无味、弃之可惜。
说说他早期的诗。
我看见一些评论（主要是不靠谱的百度百科）说他早期的诗“有着孩童一般的纯净”“如大自然的精灵”什么的，估计是他的追随者所编，他早期的诗，确实写了很多水、石头、虫子那些东西，但是大分都是名词与形容词的罗列堆积，没有通过内心感受赋予更深层次的感情象征，没有进行诗词需要做到的对意象叙述的升华。这和他的年代是脱离不了关系的，如他1984年所作“知了叫了一个中午，我们非常兴奋，回到家还说着，拿枕头继续当堤坝。”这种话在现在，估计很多小学生都会写，但是在那个时候，朦胧诗刚刚兴起，并没有多少先例可以借鉴。顾城可以说是发展者，写出这种诗，只能说是在不断尝试，没有多大的文学价值，并不能一味叫好，推到无上的高度。
他中期的诗，大量运用天空、星星、河流、人类、世界、时间这些词，给人一种”他的诗胸怀很大、气度很高、要拯救全人类“的错觉。其实如果初期开始尝试写诗的人，运用这些意象排列填充，也会给人以思想深刻的感觉，顾城十分喜爱运用这些词，一个方面说明他喜欢这些事务，一个方面说明他的诗有偷巧之嫌。
晚期的诗，逐渐成熟，并且抛弃了轻盈梦幻的感觉而变得沉痛和内敛。好像有很多话想说但是憋起来不说，居高临下，并且开始大量写禅意诗或古体诗。这和生命最后的经历有关，可以说他顿悟，也可以说他明白了早期诗体的缺点，向古典回归。
白话诗，尤其是朦胧诗，历来评价不高，攻讦频频。但是对我来说，是十分喜欢白话诗的。近来一连串看了徐志摩、海子、艾青、席慕蓉的诗集，现在看完顾城，准备接下来看北岛和舒婷的诗。单就现在来说，顾城的朦胧诗没有海子深刻，没有席慕蓉缱绻，但远比艾青他们好得多。
他具备了一切诗人应该具备的思想、气质与惯，并努力做成诗人应该有的行为，但就是差一点技巧和创意，如许多删掉的行数又重新添进（其实那些句子删掉诗会更好），写了太多的诗而不加甄选。我觉得他十分像历史上的陆游，才气是有，经历是有，但就是诗作太多良莠不齐而毁掉了在文学史上该有的地位。
我在初二的时候写过一些朦胧诗，大抵也无非是”埋葬“、”黑夜“”树林“”风“这些意象，通过自己感受作一些倾吐。那个时候谁的诗集我也没看过，纯粹是天性所作，每行字数不限，能押韵就押韵，不押韵也可以。也没有想过会有人会写这样的诗，今天来看顾城的诗，竟然找到十分多和我小时候相似的，同样的客观事物和主观心情，我想这些东西颂咏得多了总会重合，所以不以为然。但是那些诗大多是在1986年前后写的，算一算是在大约是顾城30岁时候，而他30岁写的诗我在14岁就写得类似了，也许囿于年代的限制，他的诗作里的青涩，并没有被年龄所弥补。
顾城的诗有一个很大的特点，就是不刻意押韵。他几乎没有努力或者尝试过全诗尾字押韵，说明他对于押韵是不支持态度的。但是就后来朦胧诗的发展来看，不押韵使得大量白话诗词流于俗烂，造成了很不好的后果。同时期的海子、舒婷、席慕蓉都努力押韵，而那些押韵的诗词质量明显较顾城不押韵的要好，我个人认为，白话诗还是应该押韵的。
顾城所有带有”红色“字眼的诗，都是有政治意味。
顾城大多数的所谓”纯真“”自然“写小鸟、小草的诗，都写的不好。
顾城的死，对于他的名气有着极大的推动作用。可以说他现在为人所熟知，和他的死法不无关系。
大家好像都很喜欢他的两首诗。”你一会儿看我，一会儿看云，你看云时很近，看我时很远。“”黑暗给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明。“确实，这两首是写的很好，但是我更喜欢这样两句：”有许多时间，像烟。许多烟从花草中出发，小红眼睛们胜利地亮着，我知道这是流向天空的泪水。“和”朵朵花结果，我结石头。“
顾城以37岁的年轻生命赴死亡之约，继闻捷、蝌蚪、海子、方向、戈麦后将自杀赋予了诗人情节，这成为了那个时代诗人的梦魇，也成为了那个诗人时代的最后挽歌。
许多人说诗人都是神经病，我想说，神经病都是诗人。
