《写满字的空间》是一本由毕飞宇著作，文学出版社出版的平装图书，本书定价：36.00，页数：2015-6-1，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《写满字的空间》读后感(一)：生活的情趣
看到毕飞宇散文集的名字《写满字的空间》，会莫名想起另一本张大春的书《认得几个字》，人与文字打交道，虽日日如此，却终究不是一件太容易的事情。尽管如此，对于文字的感情，却并未因为艰难而稍有减损。在属于文字的空间里，盛放了毕飞宇充满血肉的回忆与生活情趣。
“写满字的空间是美丽的。”这是毕飞宇从童年的时光中便领悟撷取的感悟，文字是孩子们的玩具，童言无忌表达了他们的初心。而今，一些功利的气氛正在蚕食这份珍贵的纯粹书写，孩子们愈来愈不愿书写，不愿表达，让毕飞宇忧心忡忡，而在这本书中，他将自己对于文字的感情悉数表达，亦充满了一个文人的情怀。在整本《写满字的空间》里，不仅表达了一个作者的读书写作心得，同样下接地气，还原了一个野生作者的生活日常。
相较其小说作品风格的犀利、深刻，毕飞宇的生活散文更为幽默生动，几乎不见沉重，还常常带着自嘲口吻，难免让人时不时捧腹，又常常散发温情。如果说毕飞宇的小说彰显了他的才华，那他的散文则充盈了他形象的血肉。读《歌唱生涯》一篇的时候，几度忍俊不禁。毕飞宇的自嘲式幽默，是一种不余余力、充满画面感的真性情。一个理应一本正经的中文系老师，却冷不丁情不自禁嚎上一嗓子，来句高亢的“百灵鸟从蓝天飞过”，最终吓到了学生。然而，这曾经的爱好却仍充盈了他生命的枝桠，勾勒出了一个细节丰富的文艺青年形象。
即使是有关作品与阅读的小文，亦多写的是文字背后的生活背景。作者谈自己的作品，其实是一件颇具挑战的事情。当作品写完，作者便“已死”，所有的解读与再创作皆与其脱离干系。读者自身的经历与脑洞从某种程度上丰富了作品的内涵，而当幕后的作者走向前台，则像阅读分析中的“标准答案”，把秘密讲透，神秘与思考的魅力便骤减。毕飞宇也探讨作品，但努力“多走弯路”，将重点放之于心路以及“题外话”。通过他的书话，能够更好地理解他的思想源头与处世态度，“想象力的背后是才华，理解力的背后是情怀”，他强调生活的分寸感与普世性。包括他在江湖上女性描写极为传神的功力，恰恰得源于他并不把两性别割裂开来，而是描写“人生中的一些境遇，人内心对疼痛的敏感，人对外世界的体验”这些更为广普真实的情绪，自然引起了更多的共鸣。
看毕飞宇的文字，会感叹于他的真实，那是一种让人舒服的生活味道，在他写满字的空间里，散发出身体中迸发的力量，彰显了生活的美好情趣。
《写满字的空间》读后感(二)：毕老师，写散文还请多加油！
毕飞宇向以小说闻名，《玉米》、《推拿》等多小说屡获茅盾文学奖等奖项。但他于散文随笔体裁少有涉及，自言“散文在我眼里是比较可怕的东西”，现今读他第一也是唯一的散文随笔集《写满字的空间》，发现他不是自谦，事实确乎如此。
比起小说，散文更贴近生活本身。余光中把散文比作妻子，说她的任务很杂，一会儿到厨房去，一会儿要管孩子，它可以很富于感性，也可以拿来写学术论文，赋予知性，散文甚至可以拿来写公文，比如诸葛亮的《出师表》。散文易写，有所感，便可随手写一篇。同时散文不好写，佳作实在难得。什么是好的散文？这题目太大，小文难以遍述，我只以为，但凡好的散文，首先须得打动人。若你单只是传达事实，如何能打动人？所以要有表现力。这是写作技巧问题，更是发乎内心自然而然的流露，它是滋润的、饱满的，铿然抻动你的神经，或者，潺潺流进你的心里。
阅读这集子，失望感油然而生。开篇《三十以前》，刻薄点说，只能算是个人简历。以下是我摘录自原文的每段开头：“我生于一九六四年的一月”、“我的童年在乡村”、“我的童年还好”、“少年时代我的父母调到了一座水乡小镇”、“我们家在父母平反后回到了县城”、“我在扬州师范学校读书是一九八三年至一九八七年这四年”、“后来我就到南京做了一名教师，再后来我又到《南京日报》去了”。E.B.怀特说：“随笔作者是些自我放纵的人，天真地以为，他想的一切，围绕他发生的一切，都会引起大家的兴趣……”毕飞宇大概也很天真。凭什么要对你的一切感兴趣呢？我读过不少毕飞宇的作品，有时也好奇那只下蛋的母鸡长得啥样，但不是这种干巴巴的流水账，更渴望看到有血有肉立体的形象，不是下大力气去斧凿，好散文淡而有味，自然得犹如呼吸饮水，从字里行间亮晶晶地照出作者的性情。
同题散文《写满字的空间是美丽的》，标题本身就是美丽的意象，文章的开端也很美。小时候的 “我”用大铁锹在操场上写下父亲的名字，“我”满场飞奔，心中充满了难以名状的兴奋与自豪。这是我喜欢的毕飞宇啊！想起毕飞宇的小说《大雨如注》，姚子涵在雨中空旷的足球场奔跑，放肆地喊出各种脏话，那是她从来不曾有过的人生体验。这两场奔跑，一场真实，一场虚幻，而它们都是生命的喷发，真实情感的涌现。但可惜，这篇散文仅仅美在开头，接着就讨论起小学阶段怎样培养孩子写作文，话题转折生硬，过于直白而带出说教气息。“我想提议，所有的小学都应当有一块长长的墙面，这块墙面不是用于张贴三好学生的先进事迹的，而是在语文课的‘规定动作’之外，让我们的孩子有一个地方炫耀他们的‘自选动作’。”语意虽有可取，韵味却渐消失，这个空间可以留给人的想象业已塞满。
这本书里的写人叙事文章，几乎都显得干燥失味。文艺随笔倒是颇有见地。《我和我的小说》、《几次记忆深刻的写作》等谈及自己的创作理念，不失为了解毕飞宇作品的好的入口。《谈艺五则》说小说创作和经验的关系，《作家身份、普世价值与喇叭裤》带了点机锋的俏皮，《文人的青春——文人的病》则是纵横历史的一次写作者的自。说《朗读者》，讲《红高粱》，写卡夫卡，文都短，寥寥千字，说不上字字珠玑，但笼着一层论述者的温爱，简练的文字表现出同为写作者的心心相印。
在字典里，字和字，安祥地静候着。后来它们走出来，成群地布满笔底空间。机械组装的字得到僵化生硬的文章，活跃的字构成活跃的好文章。文字如无光泽，说起好话难免肉麻，指摘毛病又流于空泛。毕飞宇的小说作品，如《平原》和《玉米》来自乡村体验，《推拿》取自身边的盲人朋友，《大雨如注》改编自社会新闻，它们都是生活却又高于生活，以切当的方式表现切当的经验和情感。就此而言，毕飞宇的散文，需要向毕飞宇的小说学。
如需转载，请豆邮联系本人。谢谢。
《写满字的空间》读后感(三)：毕是毕飞宇的毕
毕是毕飞宇的毕
——读随笔集《写满字的空间》
■毕纪万
毕飞宇先前的小说《玉米》《玉秀》《青衣》都以女性视角向外延伸，挖掘人物内心深处的隐忍和不屈，塑造了几个具有代表性的女性形象。《推拿》我还没能读完，感觉在语言上有所变化，更接近于纯口语表达。作者也在试图改变自己，但不至于对先前的写作颠覆。还读过他的一些短篇小说，可见作家娴熟的小说技巧，在刻画人物这方面有较深的功底，故事带有现代生活气息（似是发生在读者周围的事情，读进去会有身临其境的微妙。），更多关注到人物之间情感的摩擦和争执，以及悲剧色彩所散发的气息。
打开他的随笔集《写满字的空间》，读到第一篇第三段，我竟然读到了自己。他写到对于悠长“过不完的夏季”留给他最初的畏惧和忧虑，“我的童年游移在夏日阴影中”。之所以对此深有感触，是因为我也有过这样“抑郁的夏季”。在我的童年，每到夏季，总是酷暑燥热，知了没完没了地叫，人们慵懒无力，仍要去农田里忙活；我很少睡午觉，偶尔睡下再醒来，便会有巨大的失落感，脑子里轰轰然。当我迷迷糊糊蹲在家门口，那种与生俱来的孤独感，和对无知宇宙莫名的恐惧感一起压过来，令我禁不住颤抖。我想，属于毕飞宇的“过不完的夏季”也是如此情形吧。
为此我也写过一篇文章，描述面对恐惧所带来的困惑。正因为这种恐惧，我才开始写东西，似乎想要找到答案，对世界解疑释惑，却越解越迷惑，越迷惑越要写。而作为真正作家的毕飞宇们，就是在解疑释惑之路上走得更快更远的那些人，用作品给我们以指引，让我们有路可循。
《人类的动物园》这篇妙用诙谐的笔调，可见作者骨子里的幽默天分。从动物入手，来了个声东击西，从上不了动物园大堂的狗、猫、猪开始调侃，把动物作为人类的奴隶来阐述；接着又写威严的狮子、弱小猥琐的蚂蚁，转一圈回到人类身上做铺展，“人类可是有尊严的，在动物面前个个都是真龙天子”“既做了人，就该做得有点人样。人的模样、够的嘴脸、狼心狗肺、鸡脖子鸭爪，也太不是东西了吧。”讽刺意味十足，把动物和人置于同一立场，显露人情世态，探讨复杂的人性。
他讲到一篇小说最开始的写作诱因是情感，只有情感提供了写下去的能量和动力。但我读得出来，他对写作带有一种使命感，这并不是我所推崇的。作家们常常陷入这种窠臼，大分人就是为了写而去写；极少数作家不是为了批判什么而提笔，讲究自然而然，你也看不到他们作品里浅显的意义，只有对生存、人类的思考贯穿始终。
毕飞宇的文字是诙谐灵动的，字里行间带着自我解嘲，又理性十足的气派。整本随笔记录他的童年记忆，也有亲情传达，其中有些篇幅属于写作心得，以及对每个作品的自我解读。这些作品的来龙去脉，为哪一个人物下了重墨，为哪一个人物赋予深情，一一点明，从作者角度升华了作品。随笔集里其中一篇《中篇小说的“合法性”》可能就是最近上海文艺出版的“中经典”系列的序言，“中经典”都是国外小说中篇系列，好小说很多，有一些我很推崇。
在随笔集里，还有对作家同行们的识别和解读，他提到了昆德拉、哈代、施林克、鲁迅、莫言、马原、余华等。在《找出故事里的高粱酒》里他最推崇莫言对“外面的世界”的深入。《自述》里他戏说:“莫言有两颗脑袋、三颗心脏、四个胃、八个肾……他有惊人的能量……莫言的那双眼睛那么好，对色彩是那么敏感，耳朵是那么好，鼻子是多么厉害。”以此类推，莫言能从多个角度描述事物，调动读者所有的感官，让小说具有多重画面感。毕飞宇甚至直言可以豁免莫言的缺陷，不要过于野蛮地追求完美。他近似理想化地对莫言顶礼膜拜，其实亦是对自己的认识暗自膜拜，他对于自己的“外面的世界”轻车熟路，一直向着更玄妙的深处。
纵观他的随笔，可以说这是一些感悟，透着真诚，记载一些处事练达，分享一些文学认识。是毕飞宇在描述人生动荡、人物命运的那些小说背后，自己开垦的一块自留地，他在这里种黄瓜，菠菜，韭菜什么的；或者培育一片百花园，桂花、玫瑰、小百合肆意招展；字里行间有幽默，有无厘头的调侃，但不会流于表面，暗藏着批判；也有畅快的抒情，像诗意水流而下；有理智的洪流，左右他的人生观世界观。他在文学世界里走了一条令我羡慕的路，我还差他很远，只是我们都姓毕而已。
本人因为与毕飞宇姓氏相同，就想着要“攀亲”呢。原来我一到陌生场合，介绍自己就说“毕是毕福剑的毕”，后来老毕进去了，我还惦记着可以改说“毕是毕飞宇的毕”，不料作者却在解读《平原》那篇随笔里，点明“我的姓氏是一个黑洞”。他的父亲在非常时期接受有关门的建议才改姓毕，原来还姓陆，其中蹊跷不必深究，但这个解释让我心寒。曾以为作家群里姓毕的高手作家只有毕飞宇，毕淑敏、毕四海那些人皆不入流，却不曾想到，毕飞宇乃别家高手，所以只能呵呵啦。以上也只是说个笑话大家乐呵，若真是从一个姓氏来看作家的好坏，那正是入了歪门邪道。
毕飞宇对待写作是无比虔诚的，他把所写的作品看作自己的孩子。“我的每一次精神上的成长都是在写作中完成的。无论你怎样批评我自恋，我都要说，我真切地爱着我小说里的那些人物，他们从不让我失望。我希望有那么一天，他们能对我说，我们也爱你，你从来也没有让我们失望。”为此，他继续开拓着文学疆域，愿他不会让小说里的人物失望，同时也不要让我们这些读者失望。
《写满字的空间》读后感(四)：写满字的空间是有魔力的
久违了的“手不释卷”终于回来了。当我翻看《写满字的空间》时，这种熟悉又陌生的美好感觉一下子将我吞没了。我心甘情愿地沉溺其中，不能自拔。
怎么就手不释卷了呢？怎么就不能自拔了呢？怎么就这么没有定力呢？我思来想去，我辗转反侧，我夜不能寐。
当我认认真真洗完手第三次捧读这本书的时候，当我细长的手指仔细抚摸灰底白字的封面的时候，当我感冒刚好重新工作的鼻子嗅到浅浅的油墨香的时候，我一下子明白过来：这本书——确切地说是书中的文字，有一股魔力。魔力是很吸引人的。这吸引犹如《聊斋志异》中的年轻书生遇上了善解人意温柔体贴的花仙子，注定是要沉沦的。
花仙子是漂亮的，美好的，让人一见顿生倾慕之心。“花”，还是个“仙子”，单这名字就让人心动不已，浮想联翩。当我在当当网上溜达，准备采购精神粮食的时候，“写满字的空间”，这几个字一下子击中了我。我马上将其装进购物车，毫不迟疑，甚至连作者、出版社都没仔细看。无他，一种最原始的冲动，就是喜欢。这种冲动，相信喜欢阅读，珍爱文字的人都懂。
及至书寄到，真真正正拿着书的那一刻，我的欢喜之心，喜爱之情再也不能自抑：灰色的封面上，细小的白色文字围成一座迷宫，端正的白字书名纵列其中；书脊，前后衬页都是橙色，不仅如此，就连可以翻动的内文的每一页的三侧也都是橙色的。如此，灰色与橙色组成了一个完整的世界。灰色是中性的，代表无限可能；橙色是温暖的，充满希望。二者结合代表了希望的无限可能。堪称绝配，完美。
朱唇未启浅笑已至，花仙子开口讲话了。花仙子的声音是柔和的，沉稳的，即使书生犯了错，也不会疾声厉色。这样的讲话让听的人很舒服。在悦耳的声音中接受迷津的指点是一种享受。毕飞宇老师深谙此道。他将自己切身体会到的“人生哲学”，慢慢道来，一点一滴地注入你的耳朵，流进你的心坎。
关于成长，他说，“许多糟糕的开始都是由不敢坚持自己开始的”；面对父子亲情，他说，“父爱就是父爱，母爱就是母爱，无论它们多么宝贵，它们都不足以构成人生的逻辑依据”；在处理自我与他人及世界的关系时，他说，“善待这个世界，信任这个世界，许多不可思议的事情就这样变成了现实”。这些道理都是从日常的事例讲起，很实在，很熨帖，既不空洞，也不悲愤，更不矫情。看到年轻一代总是规规矩矩地做事撰文，放不开手脚，毫无生气，他也只是恳切地吆喝一声“驾”，鼓励年轻人跑起来，奔跑起来。
花仙子懂音律，善歌舞，长长的衣袖挥洒起来，轻盈的腰肢舒展开来，曼妙极了。学过声乐的毕飞宇老师将自己的文字写成了音乐，一拍接一拍，奏出了和谐的乐章。在飞越密西西比河时，他是这样描写从空中俯瞰到的大地的，“大地既是清晰的、具体的、可以辨认的，又是浩瀚的、苍茫的、郁郁葱葱的。是的，郁郁葱葱。”是的，就是这种韵律。
《写满字的空间》为什么读起来舒服，原因就在这个地方：充满韵律感的文字读起来是一种美感体验。在乐章中，韵律有首有尾，只要开始读，你只能一气读完，若中间停顿，犹如正在进食的饿汉被人夺去口中之食，懊恼极了。
仅凭上述几点花仙子就可以迷住书生了吗？当然不是。花仙子最让书生心动的是她的智慧。智慧可不是人人都有的。不然怎么这样珍贵呢？有生活，有阅历，肯动脑，爱思考的人才可能看到智慧之光。看到了还不够，还要能讲出来，明白真切地讲出来，这才是真正属于你的智慧。毕飞宇老师做到了。从事文学创作三十多年，毕飞宇老师将自己的心得体验毫不保留地倾囊而出。
谈到写作动机，他说，“情感是最大的诱因，此外还有经验与愿望”；提到写作过程时，他说，“在写作状态特别好的时候，你其实不是人。你能感受到你在日常生活里永远也感受不到的东西，这也是写作的魅力之一”；关于小说的价值，他说，“写小说其实就是这样一件事，你引导着你自己成了一个人道主义者。这是文学的要求，也是文学的基本底线”。此外，还有关于小说技法、艺术价值、表现手法等等相关的论述。
在这些论述中，一种情怀始终贯彻其中，面对国人口绝大多数的农民朋友，在讨论如何描写这个庞大群体的复杂性的时候，他说，“我首先要关心一个问题，在什么样的环境下面，我们的农民不需要残忍，他还可以体面地活下去！”
毕飞宇老师被称为“小说家中的思想家”，名副其实。
智慧美丽的花仙子，不仅可以做端庄贤淑的伴侣，更可以成为一起愉快玩耍的伙伴。这就是花仙子的可爱有趣之处了。这样的花仙子，书生又岂能错过，又怎肯放过？读《写满字的空间》，我常常开口大笑，因为实在是太有趣了。“做一个乡下的孩子没有什么可抱怨的，然而，如果你有过于亢奋的学欲望，你的求知欲只能是盛夏里的狗舌头——伸出你的舌苔，空空荡荡。”诸如此类的描述，书中比比皆是。这种谐趣，我称之为“歇后语式的幽默”。
毕飞宇老师是江苏人，讲一口好听的南京话，软软的，听上去就像咬了一口刚出锅的糯米糕，黏黏的。谐趣的文字伴着毕飞宇老师的腔调流淌出来——想想都好玩。
奈何花仙子终不是凡人，历练结束之后总要离去，留下伤心的书生独自度过漫漫人生。这真是无可奈何又伤心欲绝的事情。但身为读者的“书生”——如我，是幸运的：心爱的“花仙子”——《写满字的空间》，会一直陪伴在身边。就在枕边，夜夜相拥而眠。
《写满字的空间》读后感(五)：一些摘录
1.年轻的生命自有他动人的情态，沉溺，旁若无人，一点也不绝望，却更像在绝望里孤独地挣扎。
2.写小说的“第一行为”当然是打字，你必须把你的注意力集中在语言上，可是，这不够，远远不够。你的身边还有许许多多的“仪表”呢，你得关注它们，你必须在关注语言的同时时刻关注人物，人物与人物的关系，人物性格的发育，环境、人物和环境的关系，思想、思想的背景，情感、情感的背景，故事、结构、节奏、风格，甚至勇气。写作是一个大系统，在这个大系统里头，我们的注意力可不能“抱死”一点，一旦“抱死”，你只能“摇摇晃晃”，自己想吐，别人也想吐。
3.我要说，小说美学的根基在语言，语言的根基在词汇，词汇的根基在名词。只有名词所构成的小说才有可能成为真的小说。衡量一小说的优劣往往有一个最为简单的办法，也是最为基础的办法，我们可以统计它的名词量。名词是硬通货。没有硬通货而只有观念与情感的文字有可能是好的论述，好的诗篇，但是，不可能是好的小说。这里的原因不复杂，小说是要建立世界的，名词是木柴、砖头和石头，或者说，是钢筋、水泥与黄沙。
4.以我写作的经验来看，一个印象，或者说，一个记忆，很难生成一小说。小说是在什么时候生成的呢？是在一个印象、一个记忆被另一个印象、另一个记忆激活的时候。我的小说大多来自于这样的激活。
5.好小说应当经得起“意义”（如果有意义的话）的考验，同样也要经得起技术性的文本考验。
6.想象力绝对是不可或缺的，但是，观察力的价值就在于，它有助于你与这个世界建立这样一种关系：这个世界和你是切肤的，你并不游离；世界不只是你的想象物，它还是你必须正视的此在。
7.和小说本身比较起来，我更在意写作的状态。状态好的时候，一个小说家会不可思议地“被解放”。“被解放”是什么意思？几近荒谬了。我却格外地珍惜这样的荒谬。荒谬自有它的力度，可以抵达生命力最为核心的分，它可以确认虚构的合法性，建立写作的尊严，演示想象力的饱和度。
为了一次又一次的“状态”，我坚持在写。我知道“被解放”的状态迟早会来，不是今天就是明天，不是明天就是后天。有时候我很沮丧，都一年多不来啦。就在我自认为江郎才尽的时候，它又来了。
“天无绝人之路”。说这句话的不是莎士比亚，而是一个大妈。她的嘴里只有一颗牙齿。她每一次说话的时候我的双眼都要盯着那颗牙，它没有表情，它只是配合了一个又一个复杂而又多变的表情。它使和善更和善，它比歹毒更歹毒。最后，它像一个智者的食指那样指向了前方，告诉我，天无绝人之路。
所以我不着急。我打算就这样写下去，一直写到我的嘴里只剩下最后一颗门牙。
8.写作其实不是文学，而是化学。这么多年的写作经验告诉我：同样的人、同样的事，在不同的年龄阶段，它们在小说家的内所构成的化学反应是完全不一样的。什么是好的语言？布封说：“恰当的词放在恰当的地方。”什么是好的机遇呢？我会说：“恰当的小说出现在恰当的年纪。”在恰当的年纪，作品与作者之间一定会产生最为动人的化学反应。
9.我的写作和记忆的关系是什么呢？那就是：我不相信记忆这个东西。“不相信”就是我的写作与我的记忆之间的关系。我一直以为，记忆是动态的，充满了不确定性。这种动态或不确定使记忆本身带上了戏剧性，也就是说，带有浓重的文学色彩。
10.对于写小说的人来说，记忆的分裂是一件好事情，真实记忆与虚拟记忆之间能够产生张力，彼此形成一种互动，最终产生出化学反应。内心的生动性和饱满程度也许就是由记忆的分裂性带来的。
11.生命的自信是这个世上平静的根源，只要有一方对自己没把握了，世上就有了阴谋与战争。
12.我们的古人说：“书中自有颜如玉”，它概括的就是年轻人的阅读。回过头来看，我在年轻时读过的那些书到底能不能算作“读过”，骨子里是可疑的。每一小说都是一座迷宫，迷宫里必然有许多交叉的小径，即使迷路，年轻人也会选择最为香艳的那一条：哪里有花蕊吐芳，哪里有蝴蝶翻飞，年轻人就往哪里跑，然后，自豪地告诉朋友们，——我从某某迷宫里出来啦！
出来了么？未必。他只是把书扔了，他只是不知道自己错过了什么。
13.名词是奇妙的，它从来不孤立，它们有内在的逻辑。即使那些名词原先是孤立的，经过艺术家的排列与组合，一个奇妙的天地就这样呈现在了我们的面前，或天堂，或地狱，或人间。
14.因为人生经历的限，我其实不是在现实生活中成长起来的，我的每一次精神上的成长都是在写作中完成的。无论你怎样批评我自恋，我都要说，我真切地爱着我小说里的那些人物，他们从不让我失望。我希望有这么一天，他们能对我说，我们也爱你，你从来也没有让我们失望。
15.在我看来，相对于哲学，小说的对象就是表层，揭示本质那是哲学家的事。但是，小说的意义就在于，它所描绘的表象可以反应本质，直至抵达本质。
16.很长时间以来，我的脑袋上一直有一顶不错的帽子，“写女性最好的作家”。这个评价是善意的，积极的。但是，在现实层面，它有意无意地遮盖了一些东西。我不会为此纠结，可我依然要说，我的文学世界委实要比几个女性形象开阔得多。
17.老实说，我从来不觉得自己在文学上拥有超出常人的才能。我最大的才华就是耐心。我的心是静的。当我的心静到一定的程度，一些事情必然就发生了。
事情发生了之后，我的心依然是静的。那里头有我的骄傲。
18.害羞的底子不是害羞，是珍惜。一个人渴望得到一件东西，可是她不敢轻举妄动，她知道万一轻举妄动就会失去，所以她在情感表达上会呈现害羞的状态。我觉得害羞的状态和珍惜的状态，是我们现当代文学中缺乏的东西，尤其是我们人生当中缺少的东西，也是今天我们的爱情中所缺少的东西。
19.人在写作时，身体里会有一些柔软的分，这些柔软的分一旦被触动，就会有一些调皮的东西迸发出来，这些迸发出来的东西很可能就是一作品。从我个人来讲，作品的产生大多来自自己身体里迸发出来的东西，它们是经验、情感和愿望。
20.叙述不是叙述，是你处理关系，以及你的处世方式。所以叙述的第一要素是你介入事件的通常心态，然后才是语言。我写小说的时候时常对自己怀着一股不良的动机：事情就在这儿，小子，你说吧，我看你怎么说。
21.一个作家打算去写一作品，它的前提是什么，我想就是“我不知道”。是“我不知道”给了我们信心，是“我不知道”给了我们疯狂。“根据我的判断”，我想这是斩钉截铁的。判断有它的意义，它使事件不再是事件，一下子上升到了现实的高度。因为有了判断，世界精彩了，小说也就有事情做了。
